现代设计经历了多个发展阶段（上海平面设计培训），设计的理念与流派令人眼花缭乱，应接不暇。但是，力求将产品变成为一种文化的象征，使人们产生一种美感的愉悦则是现代设计所追求的最终目标。

    19世纪下半叶英国的“艺术与手工艺运动”在世界设计史上是一场具有划时代意义的设计革命活动。当它鲜明地打出“艺术与技术相结合”的旗帜时就翻开了现代艺术设计的第一页。现代艺术设计的先驱威廉·莫里斯的名言“不要在你的家中放一件虽然有用、但并不美的东西”，深刻地揭示出了“艺术与技术相结合”这个现代设计的审美原则与标衬k，同样也说明任何脱离社会土壤的唯美主义的设计都是昙花一现的。

    芝加哥学派理论家沙利文提出的“形式追随功能”的口号，成为现代设计运动极具影响力的理念之一。它是JJ-于当时欧洲对设计功能的关注和对实用艺术中虚假华丽、繁复装饰的不满应运而生的。这种掌握1)L艺术的潜能，以改善人们质量的设计思想广泛地流行」飞美国和欧洲。但是，当这一美学原则被机械地应用到后来的设i之中时，也产生了一些与之相悖的设计作品。

    在讨论技术产品形式的审美本质和标准化对艺术发展的影响下成立的“德意志制造联盟”通过其宣言阐明，“美学标准的合理性与我们时代的整个文化精神密切相关，与我们追求和谐、社会公正以及工作与生活的统一领导密切相关”。正是在这种国家的“一种统一的审美趣味”指导下的运动，使设H·进入到社会经济的文化领域，山一种体现国家文化的艺术风格再现其经济的价值。

    现代主义艺术中的立体主义、未来主.义等一些重要流派对现代设计的发展起到了推动作用。它们用抽象的思维，在造型艺术中拒绝具有现实主义传统的古典艺术遗产，专以创作与前人截然不同的艺术为目的，标新立异、追求时髦，由此而诞生的艺术形象和视觉语言对设计产生了重大影响。然而，它们否定内容决定形式、脱离生活、忽视人们的审美要求、片面追求和探索美的形式（平面设计培训），也是现代设计在社会科学与美学思想方面的缺陷。