如果说到20世纪之前对于纯艺术与设计之间关系的探索（上海电脑培训），或是寻求纯艺术与设计之间的结合，还只是个人或团体自觉或不自觉地行动的话，那么进人20世纪初期，这种情况第一次得到了改变。

     第一次世界大战的爆发，彻底地改变了人们对于机器的态度，改变了社会的期望和观念。延至20世纪初的对于工业革命的或乐观或厌恶逃避的态度，在一战中表现出来的、残酷惊人的机械力量之前改变了，在各个领域人们都在探讨如何作出调整以正确地面对大机器生产，顺应时代的发展潮流。在艺术领域内也兴起了一股现代主义的风潮。包豪斯便是在这个理性主义的现代思潮中，第一次有组织地、系统地对纯艺术与设计之间关系进行探索，寻求艺术与技术的结合。

     长期以来，对包豪斯的定义都是将其划为第一所现代意义上的设计学院，对它的研究也是大部分集中于对它的历史发展的具体经过部分，而对于它在设计上和设计教育上的影响，以及这种影响的国际性作用和影响是如何形成的，研究甚少。我们对包豪斯的本质，其艺术教育理念，以及这种理念是如何随着时间的推移慢慢变化传播开来也知之不详。对包豪斯的研究，还有很长的一段路要走，还有很多的工作应该进行。而我们如果仅从建立于I9I9年的包豪斯对传统的艺术教育与手工艺之间的关系，传统的艺术教育与现代设计之间的探索来看的话，它所提出的问题与进行的探索已经具有非常重要的意义了。例如艺术与设计应该如何进行教育，艺术与设计能否传授等等问题，都对此前的一系列设计运动形成了根本性的挑战。如前所述的“工艺美术运动”与“新艺术运动”，均是在狂乱的工业化大生产之前从传统的手工艺中寻求慰藉，这种事实上的退避行为不可能也没有真正地解决在工业化时代艺术与技术之间如何融合及艺术与手工艺之间的问题。真正能让高高在上的纯艺术参与进工业化制造，并最终形成与大规模生产相配合的设计观念这一过程，则是要归功于包豪斯。



    以下是1919年4月I日，由包豪斯的第一任校长格罗皮乌斯[Walter Gropius】所发表的《包豪斯宣言》，全文如下:

     一切造型艺术的最终目的是完整的建筑!美化建筑是造型艺术至高无上的课题（计算机培训） ，造型艺术也曾是大建筑艺术不可分割的组成部分。今天的造型艺术存在着彼此分离、相互孤立的状态，只有通过所有工艺师有意识地共同努力，才能将它们从孤立的状态中拯救出来。建筑师、画家、雕塑家必须通过整体和局部，重新认识和掌握多方面的建筑因素。只有这样，才能使他们的作品再次充满曾丧失在沙龙艺术中的建筑精神。

     旧的美术学校要产生这种统一是不可能的。因为它们连所谓的艺术都不能传授。学校必须重新成为车间。仅由图案家和工艺家描绘和敷彩的世界，最终应该再次成为建筑起来的世界。由衷地热爱造型艺术的青年，如果能像过去那样从手工艺开始自己的道路，那么将来非生产的“艺术家”也就不会指责他们缺乏技艺了，因为他所掌握的手工艺给了他发挥才能的机会。

     建筑师、雕塑家、画家，我们都必须回到手工艺!所谓纯粹艺术是不存在的。艺术家与手工艺师没有本质的区别，艺术家是高超的手工艺师。虽然，天赋的灵感在超越意志的辉煌瞬间里，通过艺术家不自觉的手工技艺，能使艺术绽开花朵，但是，熟练的工艺技术是一切艺术家必不可少的基础。那才是孕育创造的根本源泉。

     让我们创立一个新型的手工艺师组织!清除等级观念在手工艺师和艺术家之间所造成的妄自尊大的障碍。让我们共同希求、设想、创造一幢集建筑、雕塑、绘画三位一体的未来的新大厦，作为未来新信仰的纯洁象征，它将通过千百万手工艺师之手升人天际![’】



     从这篇宣言中可以了解到包豪斯创立之初的宗旨，虽然它宣称的是要所有的艺术家都回到手工艺之中（上海电脑培训），所有的纯艺术都要作为大建筑的一部分而存在，这与莫里斯等人的主张似乎极为接近。这也是格罗皮乌斯经历一战之后对于机械发展感到厌恶与迷茫的一种表现，与此前的“工艺美术”运动一样，他也试图通过强调手工艺来寻回设计创作的依据。但重要的一点不同之处在于，格罗皮乌斯认识到旧的美术院校教育已经不适应于目前的社会状况，而发出了“学校必须成为车间”的呼声。这决定了包豪斯从一开始就具有了革命的性质，是一所全新的学校。头脑敏锐而灵活的格罗皮乌斯后来迅速地认识到依靠手工艺无法解决问题，因此调整了教学的方向，在强调实践与技艺的同时，将对应的目标从手工作坊转向了工业化生产流水线。